الجزائر في أفلام هوليوود.. شاشة لا تكذب وتاريخ حافل بالبطولات

لم تكن الجزائر يوماً مجرد بقعة جغرافية عابرة على خارطة السينما، بل كانت دائماً فكرة، ورمزاً، وملاذاً للأحرار، ومنطلقاً للتحولات الكبرى في السينما العالمية. يعكس حضور الجزائر في الفن السابع تأثيراً عميقاً يتجاوز حدودها؛ فهي أرض “الثوار” التي ألهمت حركات التحرر وحقوق الإنسان في عمق أمريكا، وهي الامتداد التاريخي الذي يربط حاضر البحر الأبيض المتوسط بماضيه النوميدي الضارب في القدم. حين تذكر هوليوود أو السينما الأوروبية “الجزائر” أو “الجزائر العاصمة” أو “وهران”، فإنها لا تذكر مجرد فضاء لتصوير المشاهد، بل تستحضر حالة من الهيبة السياسية والتاريخية التي طالما غيرت مجرى الأحداث العالمية. في الأفيش الأحمر القاتم لفيلم جودا وبلاك ميسيا الذي صدر عام 2021، يبرز وجهان مثقلان بالترقب والغضب النضالي. الشريط السفلي للبوستر يحمل حقيقة تاريخية وسينمائية مثيرة: “تُذكر الجزائر والجزائر العاصمة عدة مرات عندما يتم التطرق إلى منفى إلدريدج كليفر وتأسيس القسم الدولي لحزب الفهود السود أو البلاك بانتثر هناك”. ينقلنا الفيلم بأسلوب رصين إلى شيكاغو أواخر الستينيات، لكن ظلال الجزائر تحضر في خلفية الأحداث كـ”عاصمة للتحرر العالمي”. تحولها إلى قاعدة خلفية لحركات الحقوق المدنية الأمريكية يعكس ثقلها الدبلوماسي آنذاك؛ حيث كانت القبلة التي يتوجه إليها قادة “الفهود السود” الفارون من بطش مكتب التحقيقات الفدرالي، مما جعل اسم الجزائر مرادفاً للحرية العالمية والسيادة الرافضة للهيمنة. يأخذنا فيلم التشويق السياسي الكلاسيكي The Day of the Jackal أو يوم ابن آوى إلى عمق الأزمة التي خلفها استقلال الجزائر داخل فرنسا. البوستر يظهر النجم إدوارد فوكس وهو يصوب بندقية قنص بدقة خفية وباردة. تدور حبكة الفيلم حول محاولة اغتيال شارل ديغول المنظمة من طرف منظمة الجيش السري، عقب استقلال الجزائر. حرب الجزائر تم ذكرها عدة مرات. تعكس هذه التحفة السينمائية الكيفية التي هزت بها الثورة التحريرية أركان الدولة الفرنسية، لدرجة جعلت الضباط المتمردين يخططون لاغتيال رئيسهم انتقاماً لفشله في الحفاظ على الاستعمار الفرنسي في الجزائر، ليتحول التاريخ الجزائري إلى وقود درامي لأحد أشهر أفلام الاغتيالات السياسية في تاريخ الفن السابع. بلقطة جماعية لجنود يرتدون خوذات عسكرية مغطاة بالشباك وعيونهم شاخصة نحو المجهول، يطالعنا أفيش الفيلم الحربي الشهير The Big Red One الذي صدر عام 1980، للمخرج سام فولر. تحمل أحداث الفيلم إشارة إلى محطة فارقة في الحرب العالمية الثانية: “عدة مشاهد تشير مباشرة إلى إنزال القوة المركزية هنا تتحول جغرافيا الجزائر إلى مسرح استراتيجي عالمي؛ حيث كان إنزال وهران البداية الفعلية لـ”عملية الشعلة”، التي غيرت موازين القوى في الحرب العالمية الثانية ضد النازية. الفيلم يستحضر شجاعة الأرض وعنفوان المعارك التي دارت على السواحل الجزائرية، مؤكداً أن الخطوط الأمامية لتاريخ العالم كُتبت في وهران. في “شرشال بملامح تجمع بين الكبرياء والسلطة، يطل النجم العالمي دنزل واشنطن في أفيش فيلم الجزء الثاني من الملحمة التاريخية غلادياتور الذي حقق نجاجا كبير عام 2024 في شباك التذاكر. “شخصية ماكرينوس، التي يلعبها دنزل واشنطن، مستوحاة من الإمبراطور الروماني ماكرينوس، المنحدر من قيصرية موريتانيا… التي ليست سوى مدينة شرشال الحالية. هذا الربط البصري والتاريخي في هوليوود يعيد الاعتبار للعمق الحضاري للجزائر؛ فالأرض التي يقاتل من أجلها الأباطرة في روما، أنجبت قادة حكموا الإمبراطورية الرومانية. يُبرز الفيلم كيف أن دماء القوة والسلطة التي تحرك دراما هوليوود مستمدة من عبق التاريخ الجزائري القديم الممتد في مدينة شرشال الساحلية. بملامح النجم ويل سميث المليئة بالتحدي والتركيز تحت أضواء الحلبة، يقدم لنا بوستر فيلم علي السيرة الذاتية لأسطورة الملاكمة، محمد علي كلاي. لكن الفيلم يضيء على لقطة مفصلية في وعي البطل: “في إحدى لقطات الفيلم، ينصح مالكوم إكس محمد علي بالذهاب إلى الجزائر، مؤكداً على مكانة الجزائر كقطب سياسي مركزي لحركات التحرر والحقوق المدنية في تلك الحقبة. هذا المشهد يجسد بامتياز التأثير الروحي والسياسي الذي عكسته الجزائر في الستينيات؛ إذ لم تكن مجرد دولة مستقلة، بل كانت “منارة” ووجهة ينصح بها المفكرون الكبار، مثل مالكوم إكس لصياغة الوعي التحرري العالمي، وبناء الهوية النضالية لأبرز الرموز السوداء في أمريكا. إذا بحثنا في أرشيف السينما العالمية عن حضور الجزائر، فإننا نصطدم بتحف فنية خالدة لا يمكن تجاوزها هي الفيلم الخالد معركة الجزائر التحفة الإيطالية-الجزائرية المشتركة للمخرج جيلو بونتيكورفو. فيلم يتم تدريسه في الأكاديميات العسكرية العالمية نظراً لواقعيته السينمائية المذهلة وتصويره الدقيق لحرب الشوارع في قصبة الجزائر العاصمة. لم يكن فيلم معركة الجزائر الوحيد الذي جسد العبقرية الجزائرية، فيلم زاد عام 1969 للمخرج العالمي كوستا غافراس كان منعطفا حاسما في تاريخ السينما. هذا الفيلم السياسي المثير تم تصويره بالكامل في شوارع الجزائر العاصمة، بعد أن حُظر في أوروبا، وحقق إنجازاً تاريخياً كونه أول فيلم يمثل الجزائر ويتوج بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم أجنبي. ولا يمكم أن نذكر فيلمي زاد ومعركة الجزائر دون وقائع سنين الجمر للمخرج الجزائري محمد لخضر حمينة، الذي انتزع به السعفة الذهبية في مهرجان كان، مسجلاً اسم الجزائر كالدولة العربية والإفريقية الوحيدة التي نالت هذا الشرف العالمي الرفيع. في الختام، يثبت هذا السرد السينمائي أن الجزائر لم تكن يوماً مجرد كواليس في الأفلام العالمية، بل كانت بطلة الأحداث ومحركها الأساسي. من ثورة الملاكمين والمناضلين في أمريكا، إلى صراعات الجنرالات في فرنسا، وصولاً إلى أباطرة روما القديمة؛ ستبقى الجزائر على شاشات السينما العالمية رمزاً للشموخ والتأثير الذي لا يمحوه الزمن.